七月是中國共產(chǎn)黨誕辰九十周年的紀念月份，我省部分中青年詩人緬懷歷史，深情謳歌，有詩作在《詩刊》、《詩潮》等一些詩歌報刊上發(fā)表。在瀏覽了這些詩作之后，我的感覺是，感情真摯，飽滿，不乏大氣與激情。當然，按照俄國形式主義批評的“陌生化”效果打量，或是參照新批評詩歌“意象深化”體系的領悟，若再與中國詩歌傳統(tǒng)的“意境”“情境”之說比較，這些詩的藝術表現(xiàn)還沒缺少新的突破。無論是歷史還是現(xiàn)實，黨的偉大和功績無可置疑，但如果沒有哲人思想家的明察秋毫的概括與反思精神，沒有將歷史學、社會學向藝術學進行深層次心理轉化過渡的工力，形象深刻的史詩很難出現(xiàn)，雖然我們望眼欲穿。
　　八月是農民詩人張凡修的的豐收季節(jié)，在《星星》詩刊發(fā)表《密植》、《梯田》、《此去》三首；在《廣西文學》發(fā)表《洶涌》、《風衣》等四首；在《綠風》發(fā)表《冬天》、《像你明亮的眼睛》兩首，而《詩選刊》在第八期則全部轉載了五月份《詩潮》刊出的組詩《細小本身》十四首。能把人與土地，即農民與土地的關系表現(xiàn)得如此真摯、深情、貼切的詩行，在國內詩人中屬于少見。他總是能夠從一些細小的、瑣碎的農家生活和農田耕作中發(fā)現(xiàn)并結構詩歌畫面，口語切入，景致漸進，意象質感，一語多關，小場景大情境，苦澀中的樂觀，艱難中的幸福，狡黠中的智慧，農民的現(xiàn)實生存及生命景況了然于心。王鳴久在《詩刊》八月號上半月版發(fā)表“偉人孫中山”征文詩《夢太陽》，的確讓卿卿我我、兒女情長的表達相對黯然：視野可以這般開闊，心胸可以這般博大，立意可以這般高遠，生命可以這般恣然。娜仁琪琪格在《民族文學》第八期發(fā)表組詩《十萬里的山河與長空》七首，心境灑脫，超然物外，雖然為遠足旅行紀游之詩，但文字之內之外都充滿了對生命與時間的流連慨嘆。特別是個人的一己體驗與面臨的無限河山對比，讓陌生與熟識，渺小與巨大，流逝與停滯等龐雜意緒瞬間向我們涌來。
　　默白在《詩選刊》第七期以“默白作品”為題，發(fā)表組詩共十一首；在《詩歌月刊》第七期上半月版以“默白的詩”為題發(fā)表組詩共十首。讀默白這兩組篇幅比較集中的詩，我突然想到了烏蘭汗翻譯的《葉賽寧抒情詩選》，或者葉賽寧之前的普里什文的《大自然的日歷》屠格涅夫的《獵人筆記》，他們心目中的草原、河流、山脈，感動著世界范圍的詩人們。默白當然不是模仿，他以自己的長句式試圖來緩解內心的快節(jié)奏。在現(xiàn)代詩創(chuàng)作屢屢比試內心的光芒之時，默白其回歸自然、回歸傳統(tǒng)的北方景物書寫姿態(tài)，真的讓讀者接受了一次古典精神的洗禮，于詩歌表現(xiàn)的喧囂之中得到片刻寧靜與安詳。默白肯定需要什么，憑借山光水色或寄托、或填補，哪怕是一時間的人世躲避。在自然面前，肯定有發(fā)現(xiàn)，有矛盾，《索菲亞教堂》、《黑河》、《松花江上》、《偽皇宮》等詩的瞬間感悟仍于山水之間閃耀出智慧亮點。由于詩人的情緒有時處于惆悵徘徊甚至游離狀態(tài)，所以從一些角度上遮蔽了詩作的思想指向。同時，讀默白的詩仍然會讓我想到屠格涅夫筆下的羅亭、沙洛夫、巴扎洛夫等“多余人”的思想意識流動，內心理想每每與現(xiàn)實相違的遭遇，其實也會蔓延至今；前人與今人的心緒相通，使默白的詩蒙上了一層憂郁的色調。
　　菁菁在《北方文學》第八期發(fā)表組詩《那個春天心口不一》八首，她詩的純粹性依然在提高著，并以女性特有的縝密，在詩歌陳述內心的時候，繼續(xù)著透明感。從技術層面來講，菁菁目前的詩歌完成我以為是省內青年詩人中的佼佼者，無論確定詩題選擇意象，還是敘述節(jié)奏渲染氣氛調控色彩，她的度都把握得很有分寸。但是這一組詩的不足是讓我感到了多了點閨閣與刺繡的氣息，不是說沒有人間煙火，只是淡了些。我們欽佩阿赫瑪托娃，原因之一是因為她的心際詩情總是能與俄羅斯的土地與民族聯(lián)動。于此，并非要讓菁菁人為地給自己制造傷口，但在詩行中增添一些鋒利的銳角，包括敞開的鈍角，或許更能讓自己豐盈而渾厚起來，當然，它們必須是來自生活生命的部分。星漢在《詩潮》第八期發(fā)表組詩《讓世界小點聲》五首，如果可以主觀猜測，詩人寫這組詩的時候一定正經(jīng)歷著戀愛，情感的執(zhí)著與意象的執(zhí)著幾乎同步，柔柔細語，綿綿衷腸，不忸怩作態(tài)，不撓首弄姿，內心與外景的律動和諧暢快，顯示出作者隨心駕馭語言的能力。劉川在《海燕》第九期發(fā)表組詩《錐子一閃》二十一首，仍然是社會現(xiàn)象學的哲學概括升華，看似短小、散文分行排列的口語，幾乎全部經(jīng)作者的結尾句“提升”，才凝聚出思想的精華；如果說劉川的每首詩的前邊五行、十行、十幾行是鋪墊描寫的“畫龍”，最后的一兩行、兩三行才是歸納總結的“點睛”之筆。生命在風情萬種的同時，必然也困境重重，或許阻止風情萬種制造困境重重的險象人心更為可憎，故此詩人的句子擔當了“雷達”的使命，每每在發(fā)現(xiàn)這些弊端，給以人性的解構，從而警世、醒世。畫龍容易點睛難，每首短詩都要賦予一個哲學命題，劉川的“推敲”辛苦可想而知。
　　楊衛(wèi)東在《鴨綠江》第八期下半月版發(fā)表抗戰(zhàn)全景觀的長詩《浴血山河》，是詩歌體裁的首次表現(xiàn)，通篇洋溢著正氣、大氣、陽剛之氣與軍人的威武之氣，是與自己過去“風花雪月”寫作方式的莊嚴告別。盡管這首長詩也存在有待提高之處，但詩人作出的努力與探索，特別是對影響中國歷史發(fā)展進程的領袖級人物的一些細節(jié)描寫，的確匠心獨具，另有追求。同時，這首長詩也為詩歌創(chuàng)作如何表現(xiàn)重大題材、弘揚主旋律提供了一份寶貴經(jīng)驗。李見心在《中國詩歌》八月號發(fā)表《舊房子》、《禮物》、《投降》三首，在《芒種》第九期發(fā)表組詩《玫瑰之名》五首，在《詩探索》第三卷（季刊）發(fā)表《鏡子的忠貞》、《這樣的時刻》、《為苦難之神傾訴痛苦》三首，顯現(xiàn)出詩人重新進入狀態(tài)的創(chuàng)作激情。這些詩作尤其突出的特點即是比喻的大膽使用，明喻、暗喻、借喻等修辭手段，于作者筆下，是心境是內涵是意義的自由落體。“我就要搬出舊房子了/舊房子里還剩下一瓶酒/我與舊房子對飲/直到天黑/直到把用嘴喝進去的酒/再用眼睛吐出來/把舊房子都濺濕了/你見過墻壁流淚嗎？/像一截用歲月也擰不干的月光”。這是現(xiàn)實中的萬千感懷與記憶、與往事干杯，進而難以自拔一醉方休愴然淚下的內心寫生，猶在目前活現(xiàn)。像“你欠我一個比墳墓還深的擁抱，一個比一生還長的蜜月”，像“腰間釘著釘子，口中開滿麥芒”，像“心像艘漏船浸滿了水”、“靈魂像條出走的魚離開水”等詩行，拈來比喻組建的意象版圖凜冽奇絕，作者明晰的是內心一次次釋放，暗示的是生命的屢屢磨難，借來的是風雨雷電、是自然界的一切，顛覆著讀者以往的審美習慣。李見心的詩，在遼寧女性詩歌創(chuàng)作群體中，獨樹一幟。
　　真正的詩歌的擔當并不宏大，就像聽一組音樂看一幅畫一樣，我們享受的是整個藝術欣賞過程，或悲或喜，或思或悟，受眾共鳴而已。至于“時代的鼓點，文化的觸須，民族的心跳，道德的盾牌”等等稱謂，只是蹩腳比喻的影響力，而非詩歌本身。毋庸諱言，此項道理詩人們十分清楚，各自的行進姿態(tài)證明，他們完全按照自己的軌跡創(chuàng)作，外界幾乎干擾不到。但有一點需要提醒注意，有些詩人在未進入自己的創(chuàng)作高峰期時就已進入了自己創(chuàng)作的偏執(zhí)期，思想價值取向，藝術審美判斷過于單一狹窄，符合自己口味風格的納入囊中，反之則棄之，兼收并蓄成為空話，結果把自己封閉在一條直線上，路徑越走越窄。寫與讀不能分開，這是一個漫長的儲蓄時間，詩歌絕不是年輕時代的青春與中年寫作。為什么中國很難出現(xiàn)聶魯達、帕斯等中年以后才漸入佳境的大詩人？除了天賦，重要的原因是積累不足。即使是一生只寫了一百六十三首詩的2011年諾貝爾文學獎獲得者、瑞典詩人托馬斯•特蘭斯特勒默，在六十歲后仍然出版了《給生者與死者》、《悲哀的威尼斯平底船》兩本詩集。我們熟悉的著名詩人李瑛，有著北大中文系的學歷和良好的英語閱讀能力，他讀的書、他走的路或許比我們任何一位詩人都要多都要長，所以他既有農村題材民歌風的《棗林村集》，又有國際題材的《站起來的人民》等，還有戰(zhàn)士題材的《紅柳集》、《紅花滿山》等。這種擔當，是詩歌本身的“義務”所在，并非全部是詩人的執(zhí)意追求。現(xiàn)在的李瑛正走向九十高齡，可他的詩創(chuàng)作在六十歲、七十歲、八十歲時表現(xiàn)出來的飽滿度和爐火純青的技藝，確實令后輩的幾代詩人嘆為觀止。這種長時期的博采眾家之長，豐富形成自己的經(jīng)歷，堪稱楷模。詩歌的進步，也是反復“吐故納新”、他人影響自己的過程。